(Der Artikel ist auf Thailändisch verfasst und entzieht sich meinen Übersetzungsfähigkeiten / webmaster)
Die Gastkuratorin Yoshiko Iwamoto Wada eröffnet die Ausstellung und präsentiert einzelne Werke - im Hintergrund Wax by Guo-xiang YUAN, links Rooibos Teabag Dress von Mascha Mioni
Gruppenausstellung mit Ana Lisa Hedstrom, Caroline Bartlett, Kinor Yang, Maire-Hélène Guelton, Yoshiko I. Wada und anderen
Rooibos Teebeutel Kleid
Rezyklierte Rooibos Teebeutel, zusammengenäht, mit Organza gefüttert
Foto: Asy Asendorf, Zürich
Die Farbe getrockneten Rooibos Tees, des Nationaltees Süd Afrikas, reflektiert für mich Afrika.
Der oft kahle Boden, die tausend Schattierungen von braun, ocker, beige, gelb der Landschaft -- da muss man sich der Rauheit, der Wildheit, der Hitze, den Gerüchen, dem Wind und dem Regen aussetzen.
Eine solche Umgebung zu erfahren, führte intuitiv zu diesem Werk.
Das Kleid besteht ausschliesslich aus Rotbuschtee-Beuteln.
Ein längerer Aufenthalt in Süd Afrika inspirierte mich, diese alltäglichen Naturfärbemittel anzuwenden.
Mit jedem der über 500 Teebeutel wurde effektiv Tee zubereitet. Ich nähte von Hand und Maschine und verwendete verschiedene Techniken.
Das Kleid ist delikat, aber absolut tragbar.
Dieses Werk symbolisiert, dass wir unsere Ressourcen weise verwenden sollen und unser Oekosystem durch umfassende Wiederverwertung schonen sollen.
Sechs Monate lang hat Mascha Mioni rot-weisse TEXAID Plastiksäcke zu Geweben verstrickt.
Rauminstallation "Lismete", Plastiksäcke zerschnitten, gestrickt, gespannt, 600x300x320 cm - Foto: Carlos Rieder
Sechs Monate lang hat Mascha Mioni von vielen Freunden und Bekannten rot-weisseTEXAID Plastiksäcke erbettelt. Diese wurden in Streifen geschnitten und mit dicken Nadeln zu versciedenen Geweben verstrickt.
Carlos Rieder hat nun die grosse Installation aus recyclierten Plastiksäcken im Atelier simon+kim, Kriens (werbefotografie.ch) fotografiert.
Die hier gezeigte Installation ist 6m breit, 3m tief und 3.20m hoch. Sie wird jedoch für jede Aussstellung dem Raum angepasst, wodurch ein neues Werk entstehen wird.
Der Plastiker Lawrence McLaughlin bereitet von Disla aus seine Ausstellung im Museum Sursilvan der Cuort Ligia Grischa in Trun vor.
Die Eröffnung findet am 21. Juli 2012 um 17:00 statt.
Einführung: Rico von Castelberg, Künstler und Architekt, Disentis.
„grace jaune-rouge“, Beton, Glas, Eisen, 170 cm, 2010, Lawrence McLaughlin
Lawrence McLaughlin ist 1956 in Litchfield Minnesota geboren. Studien an der University of California, Santa Cruz. 1978 verlegt er sein Atelier für zwei Jahre nach London. 1984 studiert er an der Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts in Paris Kunst und Kunstgeschichte. Im Atelier Charpentier widmet er sich dem Schaffen von Betonskulpturen und Monoprints. Seither pendelt er zwischen seinen Ateliers in Frankreich und Phoenix, Arizona. Seine Werke sind in Europa und in Amerika bekannt. Auch am Kunstpfad am Rhein in Trun findet man seine Werke. Für die Ausstellung im Museum Sursilvan wird er im Bundihaus in Disla einige Werke kreieren.
www.larrymclaughlin.com
En Sursilvan:
Lawrence McLaughlin ei naschius 1956 a Litchfield, Minnesota. Studis d’art all’University of California a Santa Cruz. 1978 transferescha el siu atelier a Londra, tuorna denton dus onns pli tard ell’America. 1984 va el a Paris per studiar art e historia d’art. Egl atelier Charpentier sededichescha el surtut allas sculpturas en betun. Dapi lu pendulescha el denter ses ateliers en Frontscha ed a Phoenix, Arizona. Sias ovras ein enconuschentas ell’Europa ed ell’America ed è ella Senda d’art a Trun ein ellas exponidas. Per l’exposiziun el Museum Sursilvan vegn el a crear en Casa Bundi a Disla pliras ovras.
Öffnungszeiten und mehr unter www.trun.ch/kultursport/default.htm